Школа
Курсы
События
Искусство, Арт-менеджмент
Курс «Как научиться понимать искусство будущего» Кирилла Алексеева
Лектор курса
Кирилл Алексеев
Искусствовед, старший научный сотрудник Третьяковской галереи, хранитель отдела новейших течений 2006-2012. Руководитель образовательных программ Музеев Москвы 2016-2018

Авторский курс искусствоведа Кирилла Алексеева, разработанный специально для школы Masters, поможет разобраться в главных сюжетах всеобщей истории через призму искусства ХХ века.

Программа курса

 

  1. 5 марта: Принципы и вдохновение. На примере архитектуры 1910-1920-х гг. мы говорим о художественных принципах и основных источниках вдохновения для художников и архитекторов.
  2. 12 марта: Парадокс беспредметности. С появлением импрессионизма реализм отошел на второй план, ознаменовав этим смерть традиционной живописи. А последующее развитие авангардного искусства вообще привело к беспредметному «ноль искусству» Казимира Малевича, который то дружил, то ссорился с не менее великим и не менее беспредметным Василием Кандинским. Мы проследим, как менялись знаковые авангардные выставки, узнаем, что произошло с русской интеллигенцией и как Марк Шагал изобрел новый стиль.
  3. 19 марта: Соцреализм. Основное внимание мы сосредоточим на советском соцреализме, но обязательно сравним произведения художников СССР и художников из других стран, где в XX веке господствовала тоталитарная система.
  4. 26 марта: От классицизма к сталинскому ампиру. Мы узнаем, чем классицизм отличается от неоклассицизма, и поймем в чем заключается торжество стиля. Мы увидим, какую роль играли передвижники, а именно Василий Перов, в изменении русского искусства и его отхода от академических принципов. Поговорим об утопических планах перестройки и стиле победы.
  5. 2 апреля: Искусство абсурда. Какое искусство считают самым абсурдным? Сюрреализм, дадаизм и метафизическое искусство. Эти направления в искусстве XX века появились не просто так – художники опирались на искусство первобытного времени. Это и другие влияния мы и проследим на лекции.
  6. 9 апреля: История перформанса. Как искусство перформанса связано с феминизмом второй волны? Поговорим об известных художницах-перформансистках и о представителях радикального перформанса.
  7. 16 апреля: Русский нонконформизм. Андеграудные художники второй половины XX веке писали работы в стол, устраивали закрытые выставки в квартирниках и ссорились с Никитой Хрущевым в Манеже. 60-80 гг. Мы узнаем, кто был лидером этого сообщества, какие теории выдвигали художники и какое западноевропейское искусство стало источником для вдохновения. Рождение американского искусства. Познакомимся с краткой историей американского искусства – с XVIII века до первой половины XX века и появления абстрактного импрессионизма.
  8. 23 апреля: Лихие 90-е. Чем отличалось радикальное искусство Америки, Европы и России? Выясним, с какими материалами и художественными практиками экспериментировали художники и как им удавалось создавать произведения искусства «на грани».
  9. 30 апреля: Восточное искусство: Китай и арабские страны. Поговорим о стратегии продвижения художников и современного искусства на азиатском арт-рынке с его многомиллионными проектами, крупными выставками и ключевыми игроками.
  10. 7 мая: Кто отвечает за будущее? Кирилл Алексеев расскажет про «внутреннюю кухню» рынка современного искусства и ответит на следующие вопросы: Кто диктует тренды? Зачем нужны арт-дилеры? Как влияет мнение арт-критиков на тенденции? И как устроена иерархия выставок и галерей современного искусства?

 

Место: ул. Нижняя Сыромятническая, д. 10, стр. 12, 5 этаж (бизнес-школа RMA)